20年前，大家学习艺术的目的是为了从事相关的工作而去学习的；

10年前，大家对艺术教育的需求提升了，更多的人加入到学习行列里，但还是外化需求更多，大多数人的目的是为了掌握一个可以秀出来的才艺。

随着社会的文明发展，人们对素质教育的培养开始重视起来，越来越多的家长让孩子们接触、感受艺术中的魅力，让艺术走进生活，给孩子一双可以发现美的眼睛，同时带动更多能力的发展。

 

艺术学习的重要性

艺术学习是培养想象力和创造力最好的方式

艺术学习开发右脑，培养创造性思维方式

艺术学习培养生存能力，探索生活

艺术学习为孩子的全面发展奠定基础

 

为了满足教育升级需求

也为了将STEAM教育更加完善

优贝乐发布全新创意艺术课程

 

优贝乐创意艺术课程借鉴欧美发达国家对现代艺术、对形象艺术、对抽象艺术的理解，着力提高儿童艺术鉴赏力，学习创意艺术课程，不仅可以提高儿童的自信心，更重要的是可以对儿童基于艺术的修养、情感、情趣进行培养。

从传统美术课程升级为艺术教育课程，其中所包含的内容更加广泛，不但使得孩子提升对课程的兴趣度，而且为培养孩子的全面发展下足了功夫。

研发团队

这个专业的创意艺术课程设置背后是整体思路的转变，以STEAM教育为中心点出发，扩展开来，努力达到儿童生理和心理素质的全面提高，从过去重视学科和技能，转变为根据儿童身心发育特点，提高其综合能力的教育课程，而不再是单纯技法的学习。

结合世界艺术画派的角度去探索，感受多元的文化体验，将历史、地理、政治、物理、化学等多学科知识融入其中，在课程中感受美的同时，让孩子们所获取到的知识更加广泛，而且有效的去锻炼他们的创意性思维，给他们更多发挥想象力与创造力的空间，所以，在整体课程体系、架构、流程，都围绕着目标做出了重大的改变。

 

课程：培养小小优贝乐艺术家

课程理论的基础来源于维克多.罗恩菲尔德的《儿童艺术发育理论》，根据孩子们的心理和生理发育特点，为不同年龄段设计出了更适合他们的课程内容。

课程内容结合世界艺术史中的各大流派，涵盖艺术形式广泛，使孩子们可以接触到更多元的文化体验，培养“小小优贝乐艺术家——Little You Better Artist”。

通过创新的、体验式的教学方式刺激孩子的艺术感知，让孩子更容易理解知识，并且通过创新的材料、多学科的知识，甚至新奇的画画方式，充分的满足孩子的好奇心和探索欲，不仅是增加了课程趣味性，更是保护和激发孩子的创造性思维。

通过当时艺术家的人物生平故事与创作背景，了解到当时的历史，当地的地理，使得学习艺术课程的同时，掌握多学科知识，并且培养了孩子对各个学科的兴趣。

每个主题课程都包含如下环节：

1

自我介绍

熟悉周围环境

2

探索环节

课程导入，以游戏、兴趣的角度去了解本节课创作主题与工具材料

3

创作环节

通过孩子们对课程主题的认识与了解，去发挥自己的创造力与想象力的过程

4

表述环节

学习欣赏自己的作品，并且表达出自己作品中的内容

5

共育环节

教师为家长讲解本节课的课程主题内容，与孩子的画面，使家长能够更准确的了解孩子此时的状态与需求

 

价值：多元能力的提升

课程以STEAM课程体系为主体，全面培养儿童全面思维与素质的课程结构体系，为孩子的全面发展奠定基础。

学习艺术大师的创作方式与创作手法，结合孩子自己独有的思维方式，呈现完整的艺术作品，通过丰富的艺术表现形式，培养儿童艺术素养，充分激发孩子的想象力与创造力，不断地去探索多元文化，提高艺术鉴赏能力，形式各样的创作方式，为孩子提高了艺术学习的趣味性。

站在不同的角度上

——为孩子提高学习能力

站在不断探索的角度上

——为孩子提高生存能力

站在欣赏的角度上

——为孩子提高艺术鉴赏能力

站在文明的角度上

——帮助孩子提高自我表达能力

给孩子们充分的空间

——去发挥自己的想象力与创造力

 

环创：与大师同行感受艺术的魅力

整体环创也有十足的艺术感觉，在一个极具艺术感的环境中学习，能使孩子潜移默化的建立自己的审美观。

基于近现代4位著名艺术家的艺术元素，草间弥生、安迪沃霍尔、吴冠中、蒙德里安，很多大品牌的设计灵感都来源于这几位艺术家的风格，在比较好的创作环境中，体会这些艺术元素，得到视觉经验的积累，未来会在孩子的创作中发挥出来。

所谓环境造就一切，不论是身边的人、事、物都一样重要。良好的艺术创作环境，不但给孩子们更好的创作空间，而且结合不同的艺术主题熏陶，给孩子们更好的艺术创作氛围，从而更好的融入到整个课堂，感受艺术的魅力。

按季度更换教室的不同的主题方案，所用的材料主要是毛毡，保证安全和环保，还能起到隔音的效果。

DEMO课部分作品展示